Iniciación al mercado del arte

Cómo empezar en el mercado del arte

Iniciarse en el mercado del arte no es una empresa fácil y mucho menos barata. La compra y venta de obras de arte no está al alcance de cualquier economía personal y es una inversión que implica un enorme riesgo. Convertirse en marchante de arte es un objetivo muy codiciado que pocas veces se logra obtener. 

Incluso algunos coleccionistas experimentados son reacios a dar ese salto debido a todos los problemas que ello implica, ya que a fin de cuentas estamos hablando de arriesgar nuestro tiempo y dinero.

Los comienzos de cualquier actividad son duros y en este sector no es una excepción. La búsqueda de piezas valiosas a buen precio en galerías y espacios de todo tipo puede ser una tarea tediosa y frustrante incluso para los mayores expertos por la dificultad de lograr algún éxito, por lo que para la gente que lleve poco tiempo en el sector puede ser muy duro.

Habrá que llamar a muchas puertas, relacionarse con gran cantidad de personas y visitar muchos lugares tanto para encontrar obras de arte baratas como para buscar compradores para las que ya tenemos en cartera. Además es necesario tener grandes conocimientos en historia, arte y otros campos relacionados para poder conocer el origen y la procedencia de sus dueños a lo largo de su historia.

En este tipo de comercio la reputación y la imagen que proyectamos son fundamentales para tener éxito y tendremos que trabajar muy duramente para lograr alcanzar ese estatus.

Es bastante más difícil vender a personas que no son realmente coleccionistas de arte y no saben nada del tema o de quien se lo vende ya que no valorarán la historia que tienen detrás las obras de arte.

Sin embargo, una vez que consigues hacer esa primera venta de una de tus obras, las siguientes ventas serán mucho más fáciles que antes.

¿Tus obras de arte son feas?

Uno de los principales problemas que puede surgir tanto a un artista como a un marchante de arte es empezar a dudar de su creatividad o de la calidad de sus obras de arte cuando las ventas tardan en llegar.

Es muy normal que alguien se preocupe de lo que la gente diga sobre su colección, especialmente sin son familiares o amigos.

Hay gente que aunque le guste una pieza decide no comprarla. Las principales razones de no efectuar la compra suelen estar relacionadas con la falta de confianza y credibilidad en el artista, la obra o el marchante que la presenta.

El nombre lo es todo para un intermediario de productos escasos y muy valorados y para generar esa confianza es conveniente hablar a los posibles compradores de otros clientes, galerías… con las que hayamos trabajado.

Por último el punto más básico que hay que tener en cuenta es el precio. Este es un sector donde se gasta mucho dinero pero para ello la obra tiene que tener una historia y un valor detrás.

Mucha gente en la industria del arte.

En el mundo hay muchas más personas que hace 30 o 40 años y la riqueza de todos los países ha crecido de forma exponencial, por lo que el número de personas interesadas en adquirir y completar una colección de obras de arte es cada vez mayor. De igual manera también hay más gente queriendo ganar dinero con ello.

Por lo tanto, nuestra labor como comerciantes o marchantes de arte es guiar a las personas que estén interesadas en alguna de nuestras piezas para tratar de eliminar las dudas que puedan surgir.

No hay que empezar hablando de dinero. Una obra de arte no es una caja de galletas del supermercado por lo que nadie serio busca ofertas en este tipo de productos.

En una buena venta, cuando un comprador elige su obra lo hace porque todo lo que le rodea le ha convencido y el precio es irrelevante. Si intenta ir a vender arte por bajos precios, está condenado al fracaso.

Exposición

Por último, sería de gran ayuda hablar sobre las exposiciones en las que ha tenido presencia, tales como museos o instituciones, galerías, ferias… y premios u honores que hayas recibido.

Jugando sobre seguro con las tasaciones

La tasación de una obra de arte es un paso trascendental para cualquier operación con piezas artísticas, por lo tanto debemos tomar todas las precauciones necesarias para garantizar una correcta evaluación de nuestra cartera.

Si somos nuevos en este sector debemos tener claro que esta probablemente sea la parte más dura, aunque la parte buena es que disponemos de recursos para realizar esta tarea.

Hay organismos especializados en la evaluación de toda clase de obras de arte y a los que podemos recurrir para valorar adecuadamente lo que tengamos entre manos.

H3 – Importancia de la tasación

No sólo es importante tener una tasación, sino que también debemos mantener actualizado ese dato tanto de cara a la contratación de pólizas de seguros como a la declaración de bienes en hacienda. De hecho en algunos países es obligado por ley tener esta información.

Hay varios tipos de tasaciones de arte que debemos tener en cuenta, por un lado está el valor de reposición, y por el otro el valor actual.

Debemos estar seguros de que conocemos ambos conceptos y tenemos ese dato actualizado sobre nuestras colecciones o nuestra cartera de productos para compra-venta.

Principales entidades de tasación en el mundo

En casi todas las ciudades hay empresas que se dedican a la tasación de obras de arte tanto de particulares como de museos y galerías. Con una simple búsqueda en Google con el nombre de la ciudad donde vivamos podremos averiguar donde tenemos el punto más cercano.

Ahora vamos a hacer un repaso de las más importantes a nivel mundial ya que en muchas ocasiones son la referencia del sector.

La Sociedad Internacional de Tasadores (ISA)

Esta asociación sin ánimo de lucro se creó para ayudar a sus miembros con su trabajo y dotar a la ciudadanía de un servicio público, ético y altamente cualificado de tasadores reconocidos para el campo de las tasaciones de propiedad.

Tienen un gran número de miembros prestigiosos dentro de su sector, entre los que destacan tasadores independientes y respetados, liquidadores inmobiliarios, subastadores, consultores, comerciantes y dueños de galerías.

Asociación de Tasadores de América (AAA)

Esta organización sin ánimo de lucro está considerada como la más antigua y profesional de su campo. Su principal labor es la tasación de bienes personales y son una autoridad reconocida para determinar los estándares de evaluación, establecer cuestiones legales y regulando la profesión.

Sus miembros certificados pueden proporcionarle tasaciones para su decoración y bellas artes, joyas y otros objetos domésticos.

Sociedad Americana de Tasadores (ASA)

Esta institución está enfocada a profesionales de la tasación y otras personas que puedan estar interesadas en la profesión. Tienen una red internacional de contactos y son totalmente independientes.

También son los más antiguos entre las organizaciones de tasación y los la única organización importante que representa a todos los diferentes disciplinas de la industria de la tasación. Empezaron en 1936 y se constituyó en 1952. Su sede central está en Washington, D.C.

Fundación de Tasación (AF)

Esta fundación es un grupo educativo sin ánimo de lucro que se dedica al desarrollo de profesionales del sector. Se fundó en 1987. Han trabajado duro para fomentar la profesionalización de esta labor.

Asociación de Tasadores de Chicago (CAA)

A pesar de lo que dice su nombre, esta asociación no se limita al conocimiento y el servicio de la ciudad de Chicago. Tienen un enorme conocimiento en el campo de las obras de arte y ofrecen sus servicios de forma nacional e internacional. Tienen todo un equipo de expertos certificados de reconocido prestigio.

Lo esencial sobre la autenticación y atribución de arte

Puedes encontrar arte a la venta en casi cualquier lugar, la mayor parte de él junto con una variedad de formas de certificación, documentación, autenticación, procedencia, atribución etc que dicen que la pieza tiene el origen, la procedencia y el artista autor que se afirma.

Pero hay que tener muy presente que ninguno de estos papeles, reivindicaciones, certificados de autenticidad, documentos o cuentos de hadas tienen el menor significado si son no se declaran públicamente o no es trazable por los asociados con los productos aceptados, reconocidos y calificados.

Así que aquí están algunos de los elementos esenciales para saber sobre atribuir y autentificar el arte, cómo funciona y quiénes son las personas en las que se puede confiar.

Todos están conectados

Uno de los problemas más omnipresentes en la venta de arte trata del arte «atribuido». Es tan común que cada tipo de persona no certificada en la materia atribuiría obras de arte a diferentes artistas, es triste decirlo pero el 100% de estas atribuciones se consideran sin valor.

¿Cómo es eso? Simplemente porque en la industria del arte, las atribuciones legítimas sólo se hacen por medio de la información conocida y figuras de autoridad reconocidas que tienen derechos legítimos y autoridad en los nombres de los artistas atribuidos.

Definición de «Atribuido».

Oficial y técnicamente hablando, «atribuido» significa una obra de arte específica, que es muy probable que sea una original, está al alcance de la mano y está certificado por una autoridad cualificada en la materia.

Tome nota. Las palabras clave en este asunto son «autoridad cualificada». Por lo tanto, si el la atribución es hecha por una persona no cualificada, entonces es no tendría sentido.

¿Quién es la Autoridad Cualificada?

Una autoridad cualificada es alguien que realmente sabe de lo que está hablando y tiene argumentos y pruebas de cualquier cosa dice. Son aquellas personas que han estudiado concienzudamente al artista, han publicado artículos sobre el tema, y han formado parte de importantes exposiciones en galerías o museos donde se exponen las obras del artista.

También puede ser alguien que ha impartido cursos sobre el artista, compró o vendió docenas o incluso cientos de sus obras, han escrito artículos de revistas, libros o ensayos de catálogos y cosas por el estilo siempre relacionadas con el autor.

El propio artista, junto con sus familiares, empleados, representantes directos, descendientes y herederos también pueden ser considerados autoridades en la materia.

Por otro lado las autoridades competentes serán todas aquellas que tengan algún tipo de acreditación oficial por parte del estado que les permite valorar o tasar obras de arte.

¿Quiénes no están cualificados?

La lista de personas que no están cualificadas para tasar y valorar obras de arte podría ser eterna, sin embargo aquí hay algunas de las características generales que tienen las personas que afirman poder hacer valoraciones oficiales y realmente no es así.

Antes de nada, deberíamos tener cuidado con aquellos que dicen que la pieza que están vendiendo está realizada por cierto artista sólo porque el trabajo ‘se parece’ al resto de su obra.

También, aquellos que piensan que la obra es de ese artista porque vieron ilustraciones similares en libros de arte.

Además, los vendedores que responden con frases del tipo: «eso es lo que me dijo el dueño anterior» son  de los que no se puede confiar. Es lo mismo que decir que el trabajo de un determinado artista es auténtico porque el dueño anterior es rico y famoso.

Realmente no puedes confiar en chismorreaos sobre la originalidad de la obra.

También debe tener cuidado con los tasadores de arte ya que sólo valoran y no autentifican, a menos que tengan las credenciales necesarias para hacerlo.

Tenga en cuenta que la calificación y la autenticación son dos cosas diferentes.

Así que, si estás planeando comprar un supuestamente original, entonces debes asegurarte de que la persona de la que estás hablando a es una autoridad cualificada, o mejor aún, el propio artista.